VR影视的发展需要“一个套路”

VR电影的未来是什么样的，VR用户最有发言权。

也许很多人会有疑问，“为什么对VR一知半解甚至不了解的‘吃瓜群众’会对VR影视的发展或者VR影视的未来具有发言权呢？”

其实原因很简单，VR从业者将VR影视的发展引进了窘境。

这个所谓的窘境不如说桎梏更加形象一些，虽说2016年是VR的元年，但是16年已经过去了近80%，蒸蒸日上的VR产业依旧没能拯救尝鲜新科技的传统吸金项目影视电影，许多抱着做第一批吃螃蟹的所谓的“VR电影人”并没有靠着用租来的GOPRO将自己的全景视频卖出去甚至是播放出去。

一心一意想要用VR拍电影的从业人员陷入了失败怪圈，180度视频，360度视频，探险视频，成人视频，美女视频，几乎所有VR影视从业者都不知该如何走出困境，甚至怀疑上了VR电影的实际意义，带起了电影艺术和VR技术根本就格格不入的节奏。

那么究竟是VR进入影视圈的姿势不正确还是影视圈的大腿不够粗呢？答案其实很明显。

从VR市场的角度来分析来看：

最近VR行业内“CHAO”的比较火的就是国家广告研究院发布的2016年上半年《中国VR用户行为研究报告》。

对于报告内容有这么几条重要信息：

1.截止到2016年上半年，VR潜在用户已达4.5亿，浅度用户为2700万，重度用户已经达到237万；

2.VR重度用户使用VR设备的时间在不断延长，平均每天使用时长由2015年的34分钟增长到37分钟；

3.在比较感兴趣的VR内容中，科幻大片最受VR用户的喜爱，美女视频增长较大；

如果在报告中，所有引用的数据都是真实或者可靠的，那么对于VR市场来说，未来将会是一条康庄大道。

就中国目前的智能硬件市场来说，2015年全年的智能硬件市场规模在420亿元左右，而智能穿戴份额大约为24%，也就是100亿元左右，按照往年平均智能穿戴市场份额的增速来计算，再平衡一下今年智能硬件所产生的“爆炸”、“自燃”等大新闻的影响，2016年全年的智能穿戴硬件市场保守估计约为130亿元左右。（数据来自艾瑞）

拿第一条信息来说，而如果VR的用户群已经达到了3000万级别，那么按照目前国内VR市场的收入情况来看，刨除VR内容的运作成本和重度VR用户相关基数，浅度用户的对于VR穿戴设备的人均投入实际上也就在百元左右，基本符合目前VR硬件市场的销售情况。

但是这也从侧面表明了一个现象，用户对于买如体验感更高的虚拟现实设备的需求要远远大于买VR电影的渴望。

信息第二条，VR重度用户的使用设备时间为37分钟，如果以单纯的开启设备频率来划分用户群体，那么有关重度用户数据的含金量就会非常的低。

不过这也能从侧面表明，用户的实际使用虚拟现实设备的时间要比数据现实得更短，那么对于VR影视内容来说，如果将传统的电影形式再以VR的技术展现形式表现出来，将会无形中把VR电影内容制作方选择精品呈现给观众的最佳推广方式变为VR观众挑选适合自己的VR影视产品这种对VR来说最没有意义的方式。

信息第三条，VR用户对于VR影视内容开始有选择的进行过滤。

而过滤的实质上就是对于VR影视内容的评级与筛选，比如VR影视中的动画内容会引起绝大多数VR影视用户的反感，而科幻大片则意味着将好莱坞电影盗版转化为双屏格式进行播放，美女视频则更多的是进行非法下载国外成人影片、模特写真或国内个人进行拍摄的具有较多暴露画面和情节的微电影。

这从一个层面表现出目前VR影视内容的质量无法吸引电影用户的注意和博得欢心，其制作内容参差不齐，质量最低者甚至还不如国内某些的拍客。当电影质量提高的一定程度时，电影用户将不会关心电影的名称或者是题材，而当只有是在无内容可看时，用户才会选择一两种自己感兴趣的内容。

这就是普通电影观众的想法，同样也是第一批VR影视观众的真实想法。

根据一些实例的反映我们可以得知目前VR设备所展示的虚拟显示影像质量不高，用户对于设备的科技含量和体验效果提高的关注度要明显高于VR内容质量的提升程度，这主要还是因为用户更加期待国外生产的VR影视内容或者直接将一些好莱坞电影盗版并制成双屏格式进行观看，大多数人认为国内VR硬件提升的效果要比国内电影制作技术提升会更加容易一些。

这就好比球迷更关心足球教练或者负责人什么时候更换，而不是哪些球员需要更换。

应该如何改变国内VR影视内容在大众心中的印象呢？VR电影的发展需要“一个套路”。

树立VR影视新概念，和平面电影区分开来

扭转用户对于国产影视的负面情绪，将VR电影和平面电影有意的区分开来，要从根本上做起，重新整理和建立VR影视的新系统和创作方法，加入创新，将VR影视形成新的产业，让VR用户重新拾回对国内原创影视类内容的信心。

北京开心互娱拍摄并制作的《灵魂寄生》就有区别于传统平面电影，在使用全景镜头拍摄正常的镜头以外，还拍摄了大量和主线故事一点关系没有的剧情和故事，从而形成交错的非线性的故事网，这也就是VR影视创新的一种。

加入创新元素和独树一帜的特点

北京开心互娱在拍摄前期就开始进行剧本的优化，区别于传统戏剧剧本，VR互动电影《灵魂寄生》的剧本采用立体式编写手法，剧本中多条剧情分别进行，每条分支剧情都在某个固定环节进行交叉，这也就迫使观众在观看VR互动电影时需要对剧情做出判断并进行选择，国内首部VR互动电影《灵魂寄生》其实可以作为蝴蝶效应的缩略写照，每次选择都意味着更改剧情进程，而随着剧情的更改，结局也会根据变化。

了解VR用户的需求，满足VR用户的心理

作为VR影视内容的创新，《灵魂寄生》参考了国内VR影视内容的市场状况，摄影母带为4K高清分辨率，最大程度上满足了用户对于虚拟现实影响质量的需求，一般的硬件设备即可表现优良的影视画面。

因为互动电影中存在着大量的剧情选择和互动情节，团队科学的将VR影视以最佳体验时长进行分割，不仅不会造成观众的视觉疲劳，而且会符合目前市场内绝大多数VR用户的观影不超过半小时的习惯。

作为和传统电影分离的标志，互动环节的加入成为北京开心互娱的品牌标志，与交互式电影游戏不同的是，《灵魂寄生》更加的讲究VR用户的VR电影观影体验，紧张刺激的情节、烧脑而又离奇的悬案、激情而又诱惑的角色，这些热门影视必备的内容也会盘根错节的安插在VR互动电影中。

虽然VR交互的人机交互内容是创新而又精彩的，但是北京开心互娱仍旧希望《灵魂寄生》的出现和发展是为开辟中国VR影视行业的道路而生的，同样这也是国内首部VR互动电影《灵魂寄生》制作的初衷。

行业报告确实反映了目前VR影视行业中存在的一些弊端和缺点，但是更多的VR从业者相信，在VR行业未来的发展中，伴随着这些问题的解决，中国的VR影视行业迟早会变为炙手可热的领域，而交互式VR电影则会成为未来VR电影发展的经典“套路”。